Diario de un Humano

En este episodio conversamos con Mónica Mannion, quien nos comparte su profunda y transformadora historia de vida, llena de pérdidas, viajes por el mundo y aprendizajes espirituales que la llevaron a encontrar su refugio y sanación en la cocina.
Mónica creció en la Ciudad de México en un entorno familiar marcado por la agresiva batalla de su madre contra el cáncer durante 20 años. El miedo a verla sufrir la llevó a alejarse de la situación, culminando en un doloroso arrepentimiento tras el fallecimiento de su madre, el cual ocurrió tan solo un mes después de que Mónica se casara.
Este suceso, sumado a su mudanza a Argentina a los 23 años, la sumergió en una fuerte depresión y soledad al encontrarse lejos de su familia. Fue en esa lejanía donde encontró dos grandes salvavidas: un libro sobre la vida y la muerte tibetana le cambió por completo la perspectiva sobre el apego, el ego y la pérdida, introduciéndola al budismo. Al mismo tiempo, comenzó a cocinar empíricamente para sentirse más cerca de México y del recuerdo de su mamá.
Al convertirse en esposa de un expatriado, Mónica vivió en diversos países como Estados Unidos, Sudáfrica, Inglaterra y China. En cada destino descubrió nuevas culturas, exploró distintas corrientes de la yoga y conectó profundamente con otras mujeres a través de la gastronomía, dándose cuenta de que la cocina era un lenguaje universal para compartir miedos, soledad y alegrías.
Su etapa en Asia marcó un parteaguas en su vida. Tras vivir una intensa conexión espiritual frente a una estatua de Buda en China, Mónica fue diagnosticada con cáncer de mama. Ella relata con gran vulnerabilidad su duro proceso de quimioterapias en Hong Kong, la pérdida de su cabello, el momento en el que sintió que no podía más, y cómo logró rendirse ante la enfermedad con el apoyo incondicional de su hermana y su familia. Años más tarde, vivió la hermosa y pacífica despedida de su padre durante la pandemia y atravesó un doloroso divorcio tras 26 años de matrimonio.
En medio de la incertidumbre, y animada por su hija Sofía, Mónica encontró un nuevo camino en TikTok durante el encierro. Lo que comenzó con un video viral organizando su refrigerador, se transformó rápidamente en una comunidad de millones de seguidores atraídos por sus recetas, su paz y su inconfundible voz.
Mónica reflexiona en este espacio sobre la vulnerabilidad, la compasión frente al sufrimiento ajeno, la urgencia de la independencia femenina y cómo el dolor extremo puede transformarse en sabiduría. Una historia que nos enseña que está bien dejar ir, que nada es permanente y que siempre es posible reinventarse.

Gracias por escuchar!!

En este episodio conversamos con María José, mejor conocida como EMJAY, quien nos comparte su profundo viaje personal y profesional, desde su infancia en Guadalajara hasta convertirse en una artista que sueña con llenar estadios.
EMJAY creció en un entorno familiar donde sus padres hacían todo lo posible por darle una niñez feliz y llena de magia, a pesar de las complicaciones que eventualmente los llevaron al divorcio. Estudió en un colegio católico de monjas, un ambiente conservador en el que pronto descubrió que no encajaba y donde comenzó a cuestionar su entorno. Su adolescencia estuvo fuertemente marcada por la rebeldía, buscando desesperadamente la libertad y forjar su propio camino, lo que la llevó a enfrentar momentos turbulentos, incluyendo ser suspendida, salir de su casa y vivir relaciones tóxicas.
Con un intenso deseo de independencia y una mentalidad orientada al trabajo, MJ comenzó a generar sus propios ingresos desde muy joven vendiendo tareas, rellenando geles antibacteriales y repartiendo volantes. A los 19 años, tomó la decisión de irse a Canadá, donde trabajó durante diez meses en construcción y demolición. Esta experiencia, en la que despertaba a las cinco de la mañana y compartía departamento con otras ocho personas, transformó su perspectiva, le enseñó el valor del esfuerzo y le abrió los ojos a las diversas realidades y luchas de otras culturas.
Al regresar a México y no pasar el examen para estudiar arquitectura, decidió apostarlo todo, vendió su computadora y se mudó a la Ciudad de México con apenas 8,000 pesos. Fue ahí, viviendo con una amiga, donde la música la encontró de manera inesperada. Comenzó escribiendo letras sobre pistas de YouTube en su cuarto, lo que llamó la atención de productores locales. Tras un periodo formativo de dos años en una banda pop respaldada por Warner Music —etapa que ella describe como una capacitación intensiva—, EMJAY lanzó su proyecto como solista.
En nuestra plática, EMJAY reflexiona sobre la importancia de proteger tu individualidad, los profundos retos de ser mujer dentro de la industria musical, el poder sanador de los escenarios y la necesidad de rodearse de personas que eleven tus expectativas para atreverte a soñar en grande.
La historia de EMJAY nos recuerda que abrazar nuestra locura y tomar las decisiones más difíciles e incómodas a menudo nos lleva directamente a nuestro verdadero propósito.

En este episodio conversamos con Ashley Frangie, una de las creadoras del reconocido podcast Se Regalan Dudas, quien nos comparte la historia detrás de su camino personal y profesional, así como las experiencias que la llevaron a construir una plataforma que hoy inspira a millones de personas.

Ashley creció en una familia muy particular dentro del contexto de la cultura mexicana: un hogar liberal, abierto y profundamente curioso por la vida. Desde pequeña fue impulsada a explorar el mundo, cuestionar las cosas y conocerse a sí misma. Sin embargo, ese ambiente contrastaba con su experiencia en una escuela católica, donde comenzó a darse cuenta de que la dinámica de su casa no era necesariamente la norma. Fue también durante esos años cuando empezó a cuestionar su relación con su propio cuerpo, creciendo con inseguridades al no sentirse dentro del estándar de delgadez que la sociedad suele imponer.

Uno de los momentos que más marcaron su vida fue cuando sus padres la enviaron a un campamento de verano siendo aún muy pequeña. Ese primer viaje le abrió los ojos a la diversidad del mundo: conocer otras culturas, personas e ideas le permitió reconectar con su confianza y empezar a reconciliarse con su identidad. A partir de ahí, viajar se convirtió en una constante en su vida.

Con el tiempo, esa curiosidad la llevó a estudiar fotografía, una carrera que transformó profundamente su manera de ver el mundo. Con el apoyo de su familia decidió perseguir su pasión y mudarse a Nueva York para seguir aprendiendo de fotógrafos reconocidos. Más adelante se trasladó a Los Ángeles, donde abrió su propio estudio y ejerció su profesión durante varios años.

Fue en ese camino donde eventualmente nació Se Regalan Dudas, un proyecto que comenzó desde la curiosidad y la conversación honesta, y que terminaría convirtiéndose en uno de los podcasts más influyentes en español.

Ashley reflexiona sobre la libertad de cuestionar, la importancia de tomar riesgos y el valor de construir una vida alineada con nuestras pasiones. Una historia que nos recuerda que explorar, dudar y atrevernos a elegir nuestro propio camino también puede ser una forma poderosa de encontrarnos a nosotros mismos.

En este episodio conversamos con Isabel Lascurain, cantante mexicana e integrante del reconocido grupo Pandora, quien nos comparte el camino que la llevó a construir una de las trayectorias más queridas del pop en español.

Isabel creció en una familia muy numerosa y profundamente unida, donde el amor, la cercanía y el apoyo incondicional entre hermanos marcaron su forma de ver la vida. Desde muy pequeña descubrió su pasión por la música; a los seis años ya sabía que quería dedicarse a cantar, y desde entonces comenzó a dar pequeños pasos hacia ese sueño.

Durante su adolescencia empezó a involucrarse cada vez más en el mundo musical. Junto con su hermana grababa jingles, participaba en proyectos musicales y, en algún momento, incluso formó parte del famoso grupo Flans. Aunque continuaba con su vida cotidiana y sus estudios, nunca dejó de perseguir su vocación. Cantaba en eventos, grababa discos de covers y álbumes temáticos, y también trabajó en la radio, acumulando experiencias que la acercaban cada vez más a su propósito.

Con el tiempo, junto a su hermana y una gran amiga, nació Pandora, un proyecto que con los años se convertiría en uno de los grupos más importantes de la música en español. Hoy, después de más de 40 años de trayectoria, Isabel mira hacia atrás con gratitud y comparte con nosotros las historias, retos y aprendizajes que han marcado este largo camino.

A lo largo de la conversación reflexionamos sobre la disciplina, la importancia de la familia, los retos de la industria musical y el equilibrio entre la vida profesional y personal, incluyendo su experiencia con la maternidad mientras sostenía una carrera tan demandante.

Un episodio lleno de anécdotas, aprendizajes y momentos de inspiración que nos recuerda la importancia de creer en nosotros mismos, confiar en nuestros sueños y trabajar con constancia por aquello que realmente queremos

En este episodio conversamos con Ceci de la Cueva, actriz, cantante y bailarina mexicana reconocida por su trayectoria en el teatro musical. Ceci nos acompaña para compartir el camino que la llevó a encontrar su verdadera pasión y cómo, detrás del brillo del escenario, existe una historia de resiliencia, transformación y propósito.

Aunque creció en una familia amorosa, su infancia estuvo marcada por dos situaciones que definieron profundamente su carácter: el nacimiento de su hermano con un alto nivel de autismo, lo que cambió por completo la dinámica familiar, y el haber vivido bullying durante la primaria, incluso por parte de algunos profesores. Fueron años difíciles que, poco a poco, la obligaron a encontrar fortaleza dentro de sí misma.

Tras cambiarla de escuela, Ceci descubrió el mundo del teatro musical, un espacio donde por primera vez se sintió vista, comprendida y libre. Ahí comenzó a transformarse su sueño: dejó atrás la idea de ser doctora y decidió adentrarse en ese universo mágico. Empezó desde la escenografía, estudiando diseño en Bellas Artes con la intención de dedicarse detrás del escenario, pero el destino tenía otros planes.

Un día, mientras ayudaba en escenografía, alguien la escuchó cantar… y la invitaron a participar en la obra del momento. Lo que parecía una coincidencia comenzó a repetirse hasta que logró interpretar uno de los papeles más anhelados de su vida: Glinda en Wicked, un personaje con el que se identifica profundamente tanto dentro como fuera del escenario. Ceci describe este papel como uno de los momentos más significativos de su carrera, pero también como una lección sobre el desapego y la identidad.

A lo largo del episodio, nos comparte su visión espiritual de la vida, la importancia de confiar en los procesos, sanar heridas del pasado y tomar cada oportunidad con valentía. Esta conversación nos recuerda que incluso las experiencias más dolorosas pueden convertirse en el impulso hacia nuestro propósito.

Un episodio que inspira a vivir con alegría, a confiar en el camino y a abrazar cada oportunidad que la vida nos pone enfrente.