La Atalaya podcast

*Partes destacadas:
- Presentación, desde inicio hasta minuto 4:50
- Encuentro, a partir de minuto 4:51


Nos encontramos con Rebeca García Nieto, escritora, psicóloga y traductora, en una charla que recorre la literatura, la psicología y la historia de Rebeca, ahondado en el oficio de mirar al ser humano sin prisas y sin condenas, pues antes que cualquier otra cosa, nuestra invitada se reconoce escritora, y desde esa certeza, habita cada una de las disciplinas que han dado forma a su trayectoria. Y sí, este encuentro también parece tener cierto halo de 'carpe diem', pero no como lema complaciente, sino como una invitación a vivir con conciencia pese a la fragilidad de la vida; de los traumas de nuestro tiempo -a menudo nacidos de las grietas de la vida cotidiana- en comparación con los problemas reales de aquellos pacientes que Rebeca trató durante su estancia en Nueva York y su labor en el Hospital de Bellevue, donde conoció de cerca el sufrimiento en sus formas más extremas. Tal vez por eso, sus personajes son contemplados con el mismo respeto con el que se escucha una confesión: tratando de comprender antes de juzgar, y por eso para Rebeca, la literatura no consiste en dictar sentencias, más bien en acercarse al misterio de la condición humana donde conviven las luces y las sombras; donde una misma persona puede ser, según el momento de su vida e historia, víctima y verdugo; donde la libertad -al igual que la imaginación- es el status quo de una mente, a veces inquieta, a veces curiosa, en estado de ebullición.

En definitiva, éste es uno de esos encuentros sobre la escritura como forma de conocimiento, sobre la memoria, sobre los lugares que nos construyen o la compasión como ejercicio de lucidez, que invita a detenerse, a escuchar y, quizá, en el mejor de los casos, a mirar la vida bajo un prisma más humano, honesto y cercano, hacia nosotros mismos, pero, sobre todo, hacia los demás.

Sean bienvenidos y, una vez más, gracias por escucharnos desde el otro lado.




Piezas musicales:
- "Converge" compuesta por Scott Buckley bajo una licencia de Creative Commons BY 3.0.
- © "Watchtower II (v01)" compuesta por Óscar López Plaza

Lo estaban pidiendo y aquí tienen una de las películas más demandadas por los oyentes, así como de aquellos amantes del séptimo arte que, si por algo nos definimos "amantes" de este arte es porque, por cintas como esta, uno acaba rendido a los pies del largometraje. Y ya no sólo por la dirección de Kubrick, o la adaptación del mismo junto a Frederic Raphael de la novela -relato corto- de Arthur Schnitzler, o la interpretación de Tom Cruise, Nicole Kidman y los actores secundarios, o la banda sonora que, además de la composición propia de Jocelyn Pook, cuenta con varios clásicos como ese Vals nº2 del maestro Dmitri Shostakovich, sino por la mezcla de todo ello; de los componentes de cada uno de los departamentos (artísticos y técnicos) que hacen posible obras como la que tenemos el placer de comentar.

Uno de los encantos del cine es que crece y madura con cada uno de nosotros; es como ese fiel amigo, o compañero de vida, que camina contigo, que no te deja. Que respeta las caídas y los tiempos que todos, en algún momento, requerimos, y además, por si fuera poco, con el que contamos cuando más lo necesitamos. Porque siempre está. Porque, en definitiva, nunca se va. Los hay que se hicieron cineastas por ver las películas de Kubrick; los hay que se hicieron guionistas por sentir, aunque sólo fuera por una vez en su mísera vida, el júbilo de escribir una obra, una pieza o un texto que traspasara; que llegara a formar parte de algo más grande. No con ínfulas de trascendencia, pues no se trata de eso, sino de tocar una serie de almas perdidas, desoladas o desorientadas, que al contemplar la pantalla, observaran que la soledad compartida es posible; que los deseos y secretos más íntimos, pese a ser oscuros, perturbados o incomprensibles, en realidad, nos definen, y que gracias a ellos -aunque parezca incomprensible-, somos más humanos. Imperfectos o desperfectos, como prefieran. Poco o nada importa cuando no se aspira a la perfección ni a la verdad absoluta, sino a ser, a estar o a sentir desde una verdad que sea la propia y no la de los demás (menos aún aquella impuesta por la corriente o la sociedad). Y quizá por eso una de las virtudes que posee esta obra de Kubrick es que aborda aquellos temas que por vergüenza, o recelo, callamos; que optamos por omitir cuando, bien hemos iniciado una relación, o bien gozamos de una relación más o menos consolidada y asentada. ¿Y porqué? ¿Por qué nos aferramos a ese silencio que a veces daña más que las palabras? ¿Es mejor hablar sin tapujos de aquello que nos turba con la persona adecuada, con quien compartimos noche y cama, o es preferible dejarlo pasar y continuar preservando ese espacio íntimo para nosotros? La respuesta, sólo la tienen ustedes.

Pasen, sean bienvenidos, y disfruten de uno de los episodios más solicitados.
Y gracias, una vez más, por escucharnos desde el otro lado.




Piezas musicales:
- "Ain't nobody else but you" compuesta por Chris Shards.
- "Just as soon" compuesta por Kevin MacLeos bajo licencia de Creative Commons Attribution (CC BY).

Nos ponemos de nuevo frente a los micros para hablar de uno de los mejores anti-western modernos desprovisto de épica que, en ocasiones, recuerda a otro como lo fue 'Sin perdón' de Eastwood. Bajo la dirección del neozelandés Andrew Dominik, y basada en la novela de Ron Hansen, lo cierto es que 'El asesinato de Jesse James por el cobarde de Robert Ford' nos presenta a un Brad Pitt en estado gracia, cuyo destino parecía estar escrito a la hora de interpretar al forajido, outsider, místico y perturbado Jesse James, personaje protagonista de aquellas novelas e historias de folletín del Salvaje Oeste con las que se alimentaba no sólo la mente inocente de los niños que las leían con avidez y fijación, sino que también engrandecían la leyenda del propio Jesse hasta mitificarla. Sin embargo, ¿qué sucede cuando se nos cae el mito o el héroe con el que hemos crecido? ¿Hasta qué punto el fanatismo puede turbar la mente de alguien obsesionado con su ídolo? Preguntamos, en vista de la actuación de Robert Ford, interpretado por Casey Affleck, a quien le mueve el deseo de aventura tanto como de fama y grandeza.

Verán, una de las virtudes de este filme de Dominik, además de la fotografía de Roger Deakins o la banda sonora de Nick Cave y Warren Ellis, es precisamente la psicología que hace de los personajes y, acompañado de la novela, la maestría con la que recrea diálogos y monólogos internos que perfectamente podrían haber mantenido los personajes reales. Y si a eso se le añade el ritmo pausado y la atmósfera melancólica, sumado a la decadencia del oeste, el resultado es esta ficción histórica profundamente documentada que atrapa al espectador como una buena novela, o ensayo, lo hace con el lector.

Sean bienvenidos, pasen y disfruten.
Y una vez más, gracias por escucharnos desde el otro lado.









Piezas musicales:
- "Ain't nobody else but you" compuesta por Chris Shards.
- "Just as soon" compuesta por Kevin MacLeos bajo licencia de Creative Commons Attribution.

Volvemos a ponernos frente a los micros para hablar en esta ocasión de 'Marea Roja' (Crimson Tide, 1995), dirigida por Tony Scott y protagonizada por dos de los titanes de entonces como lo eran el ya fallecido Gene Hackman y el "heredero" de Sidney Poitier, Denzel Washington, que en esta película interpretan al capitán Ramsey y a su segundo de abordo, el teniente Hunter.

Una vez más, Estados Unidos y Rusia recrean el clima propio de la Guerra Fría. Pero no sólo ambas potencias, sino que dicha tensión se traslada también a bordo del submarino ALABAMA, donde un grupo de marineros, cada uno con su pasado, con su moral, su fanatismo o su locura, se preguntan si en tiempos de guerra todo vale. Si las bombas nucleares lanzadas por Estados Unidos sobre Hiroshima y Nagasaki fueron un error o un acierto. Si el verdadero enemigo de la guerra es la guerra en sí misma. Si la guerra es una continuación de la política, aunque sea por otro medio. O si la democracia -tal como la concebimos- existe en semejante contexto y, por tanto, lo acertado es tomar una postura opuesta que represente la tiranía y el despotismo; la dictadura y el autoritarismo. Sin embargo, más allá de los sistemas políticos que promueven diversas formas de sociedad, lo cierto es que en todas las guerras, si algo hay, son dos bandos, y este submarino no iba a ser menos a ese respecto. Como pueden comprobar, pese a haberse estrenado hace treinta y un años, lo cierto es que la cinta de Scott, con guión de Michael Schiffer, no ha envejecido nada mal. Basta observar cómo está el panorama internacional actual. Y sobre esto, y mucho más, los tres componentes de este espacio nos adentramos en el submarino y debatimos largo y tendido.

Gracias por escucharnos desde el otro lado.
Pasen, escuchen y sean bienvenidos.







Piezas musicales:
- "Ain't nobody else but you" compuesta por Chris Shards.
- "Just as soon" compuesta por Kevin MacLeos bajo licencia de Creative Commons Attribution.

*Partes destacadas:
- Presentación, desde inicio hasta minuto 6:13
- Encuentro, a partir de minuto 6:20

Hoy nos encontramos con Ángel L. Fernández, empresario e informático de profesión, además de editor y consejero delegado de revistas culturales como Jot Down, Mercurio (Cultura Desorbitada) y Menéneame, a raíz de la publicación de su último ensayo "Contralgoritmia", donde aborda el problema del algoritmo en estos tiempos y el mal uso que se hace de la Inteligencia Artificial; la exposición -venta- de nuestros datos o la vulnerabilidad de los usuarios ante las grandes plataformas. Y todo ello, sin perder el foco en el impacto -repercusión- que esto tiene en la creación, el arte y la cultura. De ahí que la mirada de Ángel en este imprescindible manifiesto resulte crítica, subversiva y genuina, es decir, auténtica, pero sobre todo necesaria, tratándose de algo que nos afecta y concierne a todos: creadores, artistas, público y lectores.

En cuanto a la trayectoria profesional de Ángel, quien se define como tecno-optimista, inquieto y curioso, con un gusto literario más que afinado hacia la ciencia ficción, es también vicepresidente de la Asociación de Editores de Andalucía, así como miembro de la Junta Directiva de la Asociación Feria del Libro de Sevilla y CLABE. Sin embargo, si por algo se le conoce, es por ser un activista cultural nato, heredero del espíritu contracultural de antaño; demiurgo de proyectos como la editorial Jot Down Books, Jot Down Sport, Jot Down Arteuparte (rev. de arte), Humanismo digital, Jot Down Kids (rev. infantil) y la distribuidora de libros Soidem. En fin, todo un lujo y un auténtico placer poder contar con alguien como él.

Sean bienvenidos y, una vez más, gracias por escucharnos desde el otro lado.







Piezas destacadas:
- "Starfire" compuesta por Scott Buckley bajo la licencia CC-BY 4.0.
- "PulseBox" compuesta por/desde Pixaby