La Biblioteca de Sollo

1.148.- Francisco Serrano disecciona en El corazónrevolucionario del mundo lo grotesco del terrorismo anticapitalista de los 70 y el proceso de liberación personal de una joven militante
La Biblioteca de Sollo. Episodio 153
(Entrevista de Manuel Sollo). “Te hablé de terror público yde terror secreto. Eso se traduce en violencia pública y violencia secreta, en muertes públicas y muertes secretas”. “¿Quiénes son tus enemigos? (…) Todos, dijo, excepto tú.” Así le dice Joel Takahashi-Williams a la joven Valeria Letelier. Son integrantes de una célula anticapitalista, el Frente de AcciónRevolucionaria, que se esconde en un piso franco del Londres de los años 70 del siglo XX. Ella es la idealista hija huérfana de exiliados españoles; él, líder intelectual del comando, obsesionado con la insurrección en el mundo. Se les unirá  Carlos Reseda, mercenario experto en armas y documentos falsos. El grupo se traslada a Francia para preparar su primer atentado. Este es el armazón de El corazón revolucionario del mundo, obra con la que Francisco Serrano obtuvo el Premio Tusquets de Novela 2025. La evolución psicológica de la protagonista se entrelaza con el cuestionamiento de la realidad en una vida clandestina, que la lleva a percibirse como la primera mujer cosmonauta flotando en el espacio exterior. Valeria mantiene con Joel, amantes furtivos, una relación de discípula y maestro basada en la sumisión yla imposición. Mientras él se enroca en posiciones totalitarias y visionarias, ella se interroga sobre su propia liberación, en un proceso de recuperación de la autoestima. En una atmósfera de thriller, fantasía y terror, emergen las disputas habituales en los grupúsculos subversivos, las jerarquías y el machismo cotidiano, el abismo del crimen y la tortura y las sombras y quiebras del idealismo utópico. Por el relato sobrevuelan como referentes el terrorismo de la década los 70 y sus contradicciones, bajo la inspiración de personajes como Carlos el Chacal o la banda alemana Baader-Meinhof.

1.147.- Pluralidad estética y temática y habitar un mundo encrisis definen a los veinticinco jóvenes poetas reunidos en Un estallido. Antología de la Poesía Española 2000-2025
La Biblioteca de Sollo. Episodio 152
(Entrevista de Manuel Sollo). Pluralidad, heterogeneidad estética y diversidad temática son las características esenciales de los poetas aquí reunidos, un total de veinticinco nacidos entre los años 1984 y 2000. Se trata de un grupo excepcional y diferente a cualquier otro movimiento en la historia de la poesía española reciente, comparable, por su vitalidad y fuerza, a la generación del 27. Así leemos en la introducción que firman los profesores RaúlMolina Gil, con quien dialogamos, y Álvaro López Fernández, editores de Un estallido. Antología de la Poesía Española 2000-2025 (Cátedra). Este estudio de carácter académico analiza el desarrollo cronológico, las estéticas y temáticas que han marcado, y marcan, a esta promoción literaria. En su empuje han sido fundamentales los nuevos medios de difusión, como internet y redes sociales, la aparición de editoriales y revistas independientes, además de premios, festivales, residencias y otras ayudas. Los antólogos rehúyen el planteamiento programático y generacional para ofrecernos una panorámica transversal de autores y propuestas expresivas. Afirman que no hay una única corriente literaria. La tradición figurativa-realista convive con la experimentación y la vanguardia hasta alcanzar en la actualidad una “sólida hibridez”, que se conjuga con un amplio abanico de preocupaciones personales y sociales. No en vano, la conexión más evidente entre todos ellos es habitar un mundo en crisis permanente. Los veinticinco elegidos son: María Salgado, Ben Clark, Lola Nieto, Elena Medel, Javier Vicedo, Bibiana Collado, Martha Asunción Alonso, Unai Velasco, Ángelo Néstore, Ángela Segovia, Berta García Faet, Luna Miguel, Ruth Llana, Álvaro Guijarro, Cristian Piné, Gema Palacios, Xaime Martínez, Mayte Gómez Molina, Pablo Baleriola, Rodrigo García Marina, Andrea Abello, Juan Gallego Benot, Rosa Berbel, Laura Rodríguez Díaz y María dela Cruz.

1.146.- Diego Vaya se sumerge en las violencias y venganzasde la guerra y la posguerra a través de una memoria familiar en Al final de las voces, Premio de Novela Felipe Trigo
La Biblioteca de Sollo. Episodio 151
(Entrevista de Manuel Sollo). “Hambre física de venganza”. “La memoria nos traiciona ymodela la realidad a su antojo. Somos nuestros recuerdos”.  Estamos en 1972, el franquismo agoniza cuando una joven estudiante de periodismo, Claudia Nuba, desaparece mientras investigaba la muerte de su tío Lorenzo. Trataba dereconstruir el pasado familiar durante la Guerra Civil y la posguerra, infectado de hechos inquietantes, perturbadores y violentos. La obra alterna el relato de estas arriesgadas indagaciones con las duras vivencias de Lorenzo como soldado del ejército sublevado en 1936, voluntario en la División Azul junto a los nazis y su deriva hacia un brutal alcoholismo. En este doble plano desarrolla el escritor sevillano Diego Vaya su novela Al final de las voces(Fundación José Manuel Lara), que obtuvo el XIV Premio Felipe Trigo. Fragmentaria y polifónica, las obsesiones y la opresión impregnan la trama de crueldades  explicitas o amenazantes, de culpas, odios, rencores y ajustes de cuenta, donde la fijación por la mina heredada será promesa de riqueza y fosa de secretos y silencios. Explora lasdiversas represiones y corrupciones de la dictadura, las movilizaciones universitarias, los claroscuros de la memoria histórica, la imposibilidad de conocer una verdad completa y la venganza como motor de supervivencia.

1.145.- La piel hembra. Elaine Vilar Madruga crea unahistoria de resistencia y deseo femeninos frente a las imposiciones de los hombres y la religión, del poder y la violencia
La Biblioteca de Sollo. Episodio 150
(Entrevista de Manuel Sollo). “Somos santas santísimasesposas de dios”. “Entre niñosantísimo y nenémesías pensó que iba a morirse”. Un villorrio de montaña es invadido por el sofoco de la noche áurea. Todas las mujeres experimentan una extraña calentura, un deseo irrefrenable que responde a una llamada y un fuego divinos. Se escapan de sus casas y sus maridos para regresar a la mañana siguiente recubiertas de un polvo dorado y embarazadas. Todas dicen ser la madre del nuevo mesías, que será mujer. A partir de aquí la autora cubana residente en Toronto Elaine Vilar Madruga alza el relato de La piel hembra (Barret), un universo que vincula lo fantástico y lo sobrenatural con el realismo y la magia a través de una veintena de personajes que sobreviven en un paraje aislado. Enraizado en una realidad latinoamericana que no se nombra explícitamente, explora diversos tipos de guerras, laimplantación de las creencias, los conflictos religiosos, el mesianismo, lo inmortal, las conexiones entre vivos y muertos, las violencias, cuanto emerge de la identidad, la memoria, la familia y la patria. Un descenso a los infiernos que cuestiona la fe, los roles sociales, los poderes establecidos y la condición humana, desde una propuesta que subvierte e interroga: ¿Aceptaría la sociedad un mesías mujer? ¿Sabría identificarla? ¿Somos dignos de salvación?

1.144.- Luciana de Luca se adentra en El amor es un monstruode Dios en la perturbación de lo deforme y el rechazo, las corrosivas formas del amor y de la religión
La Biblioteca de Sollo. Episodio 149
(Entrevista de Manuel Sollo). “Yo, la primera hija, fea,desproporcionada, una ráfaga”. “Yo no sé qué se hace con los hijos mal nacidos”. Una aldea rural olvidada sufre una invasión de moscas que se ceban en el cementerio. Una huelga de sepultureros agrava una existencia insoportable. Los insectos toman el pueblo, el campo, a los vivos y a los muertos. En esteescenario crece una joven deforme bajo la crueldad de una madre, dueña y señora del territorio, que “de niña fue dictadora” y de casada rechaza a su familia hasta el abandono. La hija se rebela contra el linaje de esa heredad. Todo cambia con la llegada de dos mormones que predican de casa en casa su buena nueva. Sobre este andamiaje, con un estilo lírico, sensorial y carnal, la escritora argentina Luciana de Luca construye la historia de El amor es un monstruo de Dios (Barret). Es un relato perturbador sobre lo horroroso y lo oscuro, las formas del amor y la religiosidad, la resentida y brutal mirada de los otros. De fondo, una naturaleza salvaje y primitiva, que impregna lo humano. Nacida en Buenos Aires en 1978, De Luca creció en el litoral de Santa Fe, territorio que está muy presente en esta su segunda novela, publicada en2023 en Argentina. También ha editado una docena de libros infantiles con un amplio reconocimiento internacional. (Fotografía Alejandro Guyot).