El Fantasma en la Máquina

La constelación del perro nos ha sorprendido para bien. Después de varios años en los que Ridley Scott no terminaba de convencernos, The Dog Stars recupera a un director capaz de combinar espectáculo, personajes y grandes paisajes sin perder de vista la parte humana de la historia.

Basada en la novela de Peter Heller, la película nos lleva a un mundo devastado por una pandemia en el que Hig, interpretado por Jacob Elordi, sobrevive aislado junto a Bangley, un tipo bastante menos optimista encarnado por Josh Brolin. Una misteriosa transmisión de radio termina empujando a Hig a abandonar la seguridad de su pequeño mundo y buscar algo que quizá siga existiendo ahí fuera.

Hablamos de Ridley Scott, del tono postapocalíptico de la película, de su forma de mostrar un mundo prácticamente vacío y de cómo la historia funciona mejor cuando se concentra en la soledad, la necesidad de conectar con otras personas y la búsqueda de una razón para seguir adelante.

También repasamos a Jacob Elordi, Josh Brolin, Margaret Qualley, Guy Pearce, Benedict Wong y Allison Janney, la relación entre Hig y Bangley, las escenas de supervivencia, la acción y las decisiones de una película que combina momentos muy íntimos con otros mucho más propios del Ridley Scott de gran producción.

Y sí: a Patricio y a mí nos ha gustado. No nos parece una película perfecta, pero después de varios trabajos de Scott que nos habían dejado bastante fríos, La constelación del perro nos ha parecido una recuperación más que bienvenida.

¿Te ha convencido La constelación del perro o sigues esperando otra gran película de Ridley Scott?

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/RB926qinRLw

Apóyanos con un café:
https://paypal.me/FantasmaEnLaMaquina

Instagram:
https://www.instagram.com/fantasmaenlamaquina

Twitter/X:
https://twitter.com/FantasmaEn

Facebook:
https://www.facebook.com/ElFantasmaEnLaMaquina

#LaConstelacionDelPerro #TheDogStars #RidleyScott #JacobElordi #JoshBrolin #CienciaFiccion #Cine

Centauros del desierto es mucho más que uno de los grandes westerns de John Ford: es una película sobre obsesión, odio, frontera y violencia que ayudó a transformar la imagen clásica del héroe del Oeste.

Repasamos The Searchers (1956), protagonizada por John Wayne como Ethan Edwards, un veterano de la Guerra de Secesión que emprende durante años la búsqueda de su sobrina Debbie después de que su familia sea atacada y ella sea secuestrada por los comanches.

Hablamos de John Ford, de la monumental presencia de Monument Valley, de la fotografía, del uso del paisaje y de cómo la película combina la aventura del western tradicional con un protagonista mucho más oscuro, contradictorio y difícil de admirar sin reservas.

También entramos en Ethan Edwards, su racismo, su obsesión por la búsqueda y la ambigüedad moral de un personaje que anticipó buena parte de los antihéroes que llegarían después. Una figura que convierte Centauros del desierto en algo bastante más incómodo e interesante que una simple historia de rescate.

Analizamos además la influencia enorme de la película sobre generaciones posteriores de cineastas y cómo muchas de sus imágenes, temas y recursos terminaron reapareciendo en el cine de Martin Scorsese, Steven Spielberg, George Lucas y otros directores que crecieron viendo a Ford.

Un western clásico por fuera y sorprendentemente moderno por dentro, con una de las interpretaciones más complejas de John Wayne y uno de los finales más famosos de la historia del cine.

¿Es Centauros del desierto el mejor western jamás rodado o hay alguna película que colocarías por encima?

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/g3b6RDzNr4Q

Apóyanos con un café:
https://paypal.me/FantasmaEnLaMaquina

Instagram:
https://www.instagram.com/fantasmaenlamaquina

Twitter/X:
https://twitter.com/FantasmaEn

Facebook:
https://www.facebook.com/ElFantasmaEnLaMaquina

#CentaurosDelDesierto #TheSearchers #JohnWayne #JohnFord #Western #CineClasico #MonumentValley

La Casa del Dragón cierra su tercera temporada llevando por fin la Danza de los Dragones hacia una guerra cada vez más abierta, brutal e imprevisible. Analizamos los episodios 3x05 al 3x08 y todo lo que deja preparado este final de temporada.

Hablamos de la evolución de Rhaenyra y de cómo el poder empieza a transformarla, de Daemon, Aegon, Aemond, Alicent, Alys Rivers y de unos bandos que cada vez tienen más problemas para mantener bajo control a sus propios aliados.

También entramos en el destino de Criston Cole, las semillas de dragón, las nuevas alianzas y traiciones, el creciente protagonismo de los dragones y la batalla política y militar por un Trono de Hierro que empieza a cobrarse un precio cada vez mayor.

Y, por supuesto, repasamos Tumbleton y todo lo que ocurre en un desenlace que vuelve a cambiar el equilibrio de fuerzas y deja la guerra preparada para la cuarta y última temporada.

Además de comentar lo que funciona y lo que no en estos cuatro capítulos, discutimos algunas de las decisiones de adaptación respecto al material de George R. R. Martin, la evolución de los personajes y si esta tercera temporada ha conseguido finalmente llevar La Casa del Dragón al nivel que esperábamos de la heredera de Juego de Tronos.

AVISO: el programa contiene spoilers completos de los episodios 3x05, 3x06, 3x07 y 3x08.

¿Te ha convencido el final de la tercera temporada de La Casa del Dragón y qué personaje crees que sale mejor parado de estos últimos episodios?

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/KK-xSBAR3R8

Apóyanos con un café:
https://paypal.me/FantasmaEnLaMaquina

Instagram:
https://www.instagram.com/fantasmaenlamaquina

Twitter/X:
https://twitter.com/FantasmaEn

Facebook:
https://www.facebook.com/ElFantasmaEnLaMaquina

#LaCasaDelDragon #HouseOfTheDragon #GameOfThrones #Targaryen #Rhaenyra #DaemonTargaryen #DanzaDeLosDragones

La caza del Octubre Rojo es uno de los grandes thrillers de la Guerra Fría y una de las mejores adaptaciones cinematográficas de Tom Clancy. John McTiernan convierte una historia de submarinos, espionaje y tensión militar en una película tremendamente entretenida, con Sean Connery al mando y Alec Baldwin como Jack Ryan.

Repasamos La caza del Octubre Rojo (1990), la historia del capitán Marko Ramius, su misteriosa maniobra al frente del submarino soviético Octubre Rojo y la carrera contrarreloj para averiguar si pretende atacar Estados Unidos, desertar o provocar algo todavía peor.

Hablamos de Sean Connery, Alec Baldwin, Sam Neill, Scott Glenn y James Earl Jones, de la construcción del suspense, de la representación de la Guerra Fría, de la guerra submarina y de cómo McTiernan consigue hacer comprensible y emocionante una historia llena de estrategia, tecnología y decisiones militares.

También entramos en Tom Clancy y el personaje de Jack Ryan, las diferencias con otras películas de la saga, el contexto político de finales de los años 80 y principios de los 90 y esa mezcla de cine bélico, espionaje y thriller que convirtió la película en un clásico del género.

¿Es La caza del Octubre Rojo la mejor película de Jack Ryan y uno de los mejores thrillers de submarinos de la historia?

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/7mom4I7oLJo

Apóyanos con un café:
https://paypal.me/FantasmaEnLaMaquina

Instagram:
https://www.instagram.com/fantasmaenlamaquina

Twitter/X:
https://twitter.com/FantasmaEn

Facebook:
https://www.facebook.com/ElFantasmaEnLaMaquina

#LaCazaDelOctubreRojo #TheHuntForRedOctober #SeanConnery #TomClancy #JackRyan #JohnMcTiernan

Invictus (2009) cuenta cómo Nelson Mandela convirtió un Mundial de Rugby en algo mucho más grande que un acontecimiento deportivo: una oportunidad para intentar unir a una Sudáfrica todavía rota por décadas de apartheid.

En este programa analizamos la película dirigida por Clint Eastwood y protagonizada por Morgan Freeman y Matt Damon, la relación entre Mandela y François Pienaar y la decisión de utilizar a los Springboks —durante años asociados a la minoría blanca sudafricana— como símbolo de una nueva identidad nacional.

Hablamos del extraordinario trabajo de Morgan Freeman como Mandela, de la transformación física de Matt Damon, del contexto histórico posterior al apartheid y de cuánto hay de realidad y cuánto de construcción cinematográfica en la historia que cuenta la película.

También entramos en el estilo de Eastwood: una dirección aparentemente sencilla, sin grandes alardes visuales, que pone todo el peso en los personajes, en la emoción y en la idea de que un gesto político o deportivo puede convertirse en una herramienta de reconciliación.

Y, por supuesto, analizamos el Mundial de Rugby de 1995, el papel real que tuvo Mandela en aquella victoria, la importancia de los Springboks y uno de los momentos más simbólicos de la historia reciente de Sudáfrica.

¿Es Invictus una de las mejores películas de Clint Eastwood? ¿Y hasta qué punto puede realmente el deporte ayudar a unir a un país dividido?

Podéis ver aquí el YouTube: https://youtu.be/L-4KCy-x94c

Apóyanos con un café:
https://paypal.me/FantasmaEnLaMaquina

Instagram:
https://www.instagram.com/fantasmaenlamaquina

Twitter/X:
https://twitter.com/FantasmaEn

Facebook:
https://www.facebook.com/ElFantasmaEnLaMaquina

#Invictus #ClintEastwood #NelsonMandela #MorganFreeman #MattDamon #Rugby #ElFantasmaEnLaMaquina