Lo Mejor de la Vida es Gratis

En el esquema de esta hora musical, de vez en cuando, tenemos previsto recordar aquellos directos que merecen una audición especial: Unos porque son grabaciones de conciertos que pasaron a la historia como reflejo de giras mundiales, que resumen la historia de un grupo, un estilo musical, un acontecimiento,…otros porque fueron la confluencia de grandes intérpretes y orquestas… y otros muchos porque han quedado subrayados en la historia de la discografía en un calendario consolidado por solidaridad, homenajes o fechas concretas. En este programa, explicaremos y escucharemos unos conciertos que quedaron para la posteridad porque sirvieron para promocionar el nacimiento de la bossa nova, la despedida de THE BAND, el grupo que acompañó y dio sonido a la consolidación de BOB DYLAN, y un tercero, grabado en el CARNEGIE de NUEVA YORK, que sirvió para internacionalizar a una de las voces más internacionales que hoy tiene la música popular de Latinoamérica, la mejicana NATALIA LA FOURCADE

El flamenco ha sido y es fundamental en las mùsicas del mundo por su capacidad de fusionarse con tipo géneros: la música clásica, el jazz. el rock, el pop y la electrónica, aportando una importante carga emocional y ritmos muy complejos. Su influencia ya no se extiende únicamente a la guitarra o al cante, hoy lo encontramos en todo tipo de arreglos musicales. Para el programa de hoy he seleccionado diez composiciones como muestra de esa influencia e interacción. El resultado será una hora musical con todo tipo de composiciones en las que pueden encontrarse ecos de flamenco

En música la palabra RECREAR significa dar vida nueva a una obra que ya existe, ya sea a través de una interpretación propia o arreglo muy personal. Es algo más que eso que suele llamarse VERSIÓN, es algo más: implica aportar una visión muy personal y actualizarla, no solo copiarla. Se entiende por recrear dar a una composicón o grabación que ya existe un nuevo contexto sonoro y expresivo. Y el programa lo dedicaremos a ver cómo el pianista dominicano MICHEL CAMILO, cin el guitarrista español TOMATITO, recrean piezas populares. Cómo el gran pianista cubano BEBO VALDÉS se pasó toda su vida recreando la música que había escuchado de niño. Cómo el músico, compositor y cantautor panameño, RUBEN BLADES, fue invitado por la Orquesta del LINCOLN CENTER DE NUEVA YORK a recrear y grabar algunas de sus canciones favoritas o, finalmente, cómo la WRD ( Emisora de Radio del Oeste Alemán) tiene en la ciudad de Colonia a una de las mejores Big Bands de Europa interpretando las piezas más populares en la historia del jazz

En el programa solemos insistir en que la música es una aventura apasionante y, por lógica, a muchos de sus creadores ( compositorese intérpretes ) se les debe considerar como unos grandes aventureros, Y también por lògica, en esta hora musical, por ejemplo, vamos a detenernos en las aventuras discográficas de uno de los mejores violonchelistas europeos actuales, GAUTIER CAPUÇON, en los cantautores españoles: MA. DEL MAR BONET, AMANCIO PFDADSA y MARINA ROSELL, en uno de los mejores virtuosos de la guitarra barroca en el mundo, ENRIKE SOLINIS y en un trío aragonés, conocido como VIVERE MOMENTO, que interpreta repertorios olvidados, reivindicando su belleza y acercarlos a todos los públicos.

OSCAR PETERSON fue un pianista y compositor canadiense. Un virtuoso considerado como uno de los mejores pianistas de clásica y de jazz de todos los tiempos. Publicó màs de 200 grabaciones . Ganó ocho premios Grammy y numerosos otros premios y distinciones. Hay quien dice que seguir su amplísima discografía es suficiente para tener resumidas las mejores composiciones musicales del pasado siglo. El programa lo dedicaremos a escuchar con el piano de OSCAR PETERSON 6 de algunas de las canciones más famosas del pasado siglo para, luego, escucharlas en versión vocal de los cantantes que las hicieron más populares. Y ahí nos aparecerán los nombres de FRANK SINATRA, ANIRA ODAY, SARAH VAUGHAN, RAY CHARLES, ELLA FITZERALD y DOMENICO MODUGNO.