Deconstruyendo la ficción

Último episodio de la serie en el que hablamos de la importancia del silencio como espacio de posibilidad y como fuente de misterio; y sobre nuestro papel como creadores en un mundo de constante ruido.

Textos: 
"El material de la música es el sonido y el silencio. Integrarlos es componer. No tengo nada que decir, y lo estoy diciendo". John Cage, 1950.

Embers, Samuel Beckett:
"Afuera, todo quieto.
Ni un sonido.
Tal vez la cadena de un perro,
o una rama que gime,
si uno se quedara ahí escuchando el tiempo suficiente.
Mundo blanco.
Holloway con su pequeño maletín negro.
Ni un sonido.
Frío amargo.
Luna llena, pequeña y blanca.
Rastro torcido de las galochas de Holloway.
Vega en la Lira, muy verde.

Silencio absoluto, entonces, ni un sonido, sólo el fuego, todo brasas, apagándose ya.
Un mundo blanco, hasta la aguja, blanca hasta la veleta, algo insólito.
Silencio en la casa, ni un sonido, sólo el fuego, sin llamas ya, brasas".

Obras escuchadas: 
4' 33'', John Cage por David Tudor
Cafe Muller, Pina Bauch
Embers, ficción sonora de Samuel Beckett
Les objets obscurs I, Ake Parmerut
Et si tout entière maintenant, ficción sonora de Luc Ferrari
Fantasía en Fam, Franz Schubert por Murray Perahia y Radu Lupu
Novena sinfonía, Gustav Mahler por Claudio Abbado

Libros recomendados e inspiradores del episodio: 
Cine Ciego, Marta Azparren (Libros de la resistencia, 2023)
Música, Silenio y Mística, José G. Birlanga (Aulós, 2022)

Artículo de Stefano Russomanno publicado en la revista Scherzo (2019) sobre la interpretación de C. Abbado de la Novena Sinfonía de Mahler con el vídeo del final del concierto. 

*Buena parte de la inspiración y materiales de este trabajo proceden de la Tesis Doctoral de José Iges: ARTE RADIOFÓNICO: Un arte sonoro para el espacio electrónico de la radiodifución (Madrid, 1997). 

Agradezco a Laura Romero su ayuda en la búsqueda de archivos y a Aránzazu San Ginés su colaboración en la elaboración de temas.

El diseño de imagen es de Carmen Torrecillas.

Guion, locución y montaje: Soledad Ruiz.

Retomaremos la idea del sonido y el inconsciente colectivo explorando los diferentes momentos de la historia de la música en los que la relación concepto-sonido-emoción ha tenido un mayor impulso. Hablaremos de cómo expresar emociones a través de la armonía y el ritmo y de cómo evocar una historia a través de las cualidades tímbricas de los instrumentos.

Música y Significado (RNE)

Danza Macabra (Camille Saint-Saëns, 1874). [Os enlazo la pieza en formato audiovisual por el placer de ver a la orquesta en acción y asociar instrumentos a sonoridades].

Crystal Psalms (1988)
Obra sonora Parte 1
Obra sonora Parte 2

Johan Sebastian Bach:

* Contrapunctus XIV, El arte de la Fuga

* Partita Nº 2 en Rem (completa)

* Chacona

Sonidos y números en la música de Bach

*Buena parte de la inspiración y materiales de este trabajo proceden de la lectura de la Tesis Doctoral de José Iges: ARTE RADIOFÓNICO: Un arte sonoro para el espacio electrónico de la radiodifución (Madrid, 1997). 

Agradezco a Laura Romero su ayuda en la búsqueda de archivos y a Aránzazu San Ginés su colaboración en la elaboración de temas.

El diseño de imagen es de Carmen Torrecillas.

Guion, locución y montaje: Soledad Ruiz.

En este episodio abordaremos el tema de cómo nos afectan los sonidos cuando se comportan como efecto sonoro, y lo haremos a través de la idea del inconsciente colectivo y la relación que existe entre el cine de David Lynch y la película El Mago de Oz.

Sobre la relación entre el cine de David Lynch y El Mago de Oz:
Lynch/Oz (Alexandre O. Philippe, 2022).

The Night Watchman 
Obra sonora

Texto para la escucha:

“No estoy de humor para esto esta noche.

Había uno de los primeros tipos que patrullaba por aquí, un tipo grande y robusto. No le gustaba patrullar aquí. Se dio a la bebida. Cada vez empeoraba más su costumbre de beber, y una noche lluviosa de octubre, por casualidad, había bebido un poco de más.Se cayó en el barro junto a la entrada y se quedó ahí. Los otros vigilantes que patrullaban los edificios alrededor intentaron reanimarlo, pero nada.Estaba fuera de combate. Lo único que pudieron hacer fue llamar al centro de control. Finalmente lo reanimaron y terminó siendo despedido.

El siguiente hombre que asumió el puesto no lo hizo mucho mejor. También se asustaba mucho al patrullar este lugar. Al final lo trasladaron, pero ya era demasiado tarde. Le dieron otro puesto que no tenía nada de espeluznante, pero al parecer veía fantasmas por todas partes y consiguió un certificado médico que decía que no debía patrullar aquí, ni trabajar como vigilante nocturno”.

*Buena parte de la inspiración y materiales de este trabajo proceden de la Tesis Doctoral de José Iges: ARTE RADIOFÓNICO: Un arte sonoro para el espacio electrónico de la radiodifución (Madrid, 1997). 

Agradezco a Laura Romero su ayuda en la búsqueda de archivos y a Aránzazu San Ginés su colaboración en la elaboración de temas.

El diseño de imagen es de Carmen Torrecillas.

Guion, locución y montaje: Soledad Ruiz.

De los cuatro elementos que componen el lenguaje radiofónico (palabra, silencio, música y efecto sonoro), la voz, fuente de la que nace la palabra, es el único que puede convertirse en todos ellos. En el episodio 03, hablaremos de las diferentes corrientes de exploración vocal ligadas a la creación radiofónica del siglo pasado.

Analizaremos, también, una ficción sonora del compositor y poeta vienés Gerhard Rühm titulada "Ofelia y las palabras" (1984), en la que las palabras de Ofelia transitan constantemente entre apariencias y sombras, entre el significado y el ritmo, entre el lenguaje poético y la música.

Pour en finir avec le jugement de Dieu, Antonin Artaud

Texto: 
¿Y de dónde viene esta abyección de suciedad?
¿De que el mundo aún no está constituido, o de que el hombre solo tiene una pequeña idea del mundo y quiere conservarla eternamente?
Eso viene de que el hombre, un buen día, detuvo la idea del mundo.
Se le ofrecían dos caminos:
el del infinito hacia afuera,
el de lo ínfimo hacia adentro.
Y él eligió lo ínfimo por dentro.

Para profundizar en el trabajo de Alfred Wolfsohn
Vox Humana / Spectrum (ep. 01 y 02) 

Ursonate, Kurt Schwitters

La poésie sonore du plus loin que le verbe et toujours pour lui, Henri Chopin

Text-sound composition:

In Time, Bengt Emil Johnson

Revolution, Sten Hanson

Grains of voices, Ake Parmerud 

Ophelia and the words
Obra sonora

Texto para la escucha:
Mi honorable señor, usted sabe muy bien que así fue. Y con esas palabras tan dulces compuestas para enriquecer las cosas, su perfume se perdió. Tómelas de nuevo, pues para la mente noble los ricos regalos empobrecen cuando los donantes se muestran crueles. Allí, mi señor, la vergüenza hace que mi señor se marche, deje que las cortinas de la puerta se levanten y la ventana dé paso al día. ¿Qué quiere decir su señoría con esas palabras, por favor? ¿Podría la belleza, mi señor, tener mejor compañía que la honestidad?

¿La mesa? No, no lo diga, mi señor. Usted me hizo creerlo. Las lluvias caen sobre las flores graves, señor, yo era el más engañado. El sudario de la montaña nevada en casa, mi señor, Mark, rece. Oh, ayúdenlo, dulces cielos. Talones de piedra, cabeza de césped. Oh, poderes celestiales. Restáurenlo.

Mark, reza, oh, qué mente tan noble. Héroe, trono, cortesanos, soldados, eruditos, ojos, lengua, espada, la expectativa y la rosa del bello estado, el espejo de la moda y el molde de la forma, el observado de todos los observadores, completamente, completamente abatido. Y yo, de las damas más abatida y desdichada, que chupaba la miel de sus votos musicales. Ahora vea esa noble y soberana razón, como dulces campanas desafinadas y ásperas, esa forma y rasgos inigualables de la juventud arruinada por el éxtasis.

Ay de mí por haber visto lo que he visto, por ver lo que veo. Zapatos, bastón, sombrero. No, no, mi señor. Levántate. Yo, mi señor, no pienso nada. Mi señor Coro, ¿qué es lo que mi señor representa? Tú eres María, mi señor Marcos. Yo, mi señor, quiero decir que no, son dos meses. Mi señor, ¿qué significa esto? Mi Señor, diga que tal vez este espectáculo importe el argumento de la obra. ¿Nos diré qué significaba este espectáculo? Argumento.

No lo eres, no lo eres. Marcaré la obra. Importa que sea breve, mi Señor. Muestre. Eres tan bueno como un coro, mi Señor. Significa que eres perspicaz. Mi Señor, eres perspicaz. Mes tras mes, cada vez mejor y peor. Piensa que el rey se levanta. Mira, mira, mira, mira.

Éxtasis, explosión, juventud, rasgo, forma, melodía, campanas, razón, miel, chupar, observar, forma, molde, cristal, estado, rosa, expectativa, espada, lengua, ojo, derrocamiento, mente. ¿Dónde, dónde? ¿Dónde está la belleza? ¿Dónde está la belleza? ¿Dónde está la belleza? Majestad de Dinamarca.

*Buena parte de la inspiración y materiales de este trabajo proceden de la Tesis Doctoral de José Iges: ARTE RADIOFÓNICO: Un arte sonoro para el espacio electrónico de la radiodifución (Madrid, 1997). 

Agradezco a Laura Romero su ayuda en la búsqueda de archivos y a Aránzazu San Ginés su colaboración en la elaboración de temas.

El diseño de imagen es de Carmen Torrecillas.

Guion, locución y montaje: Soledad Ruiz.

¿Es posible, e incluso deseable, organizar los elementos de una ficción sonora sin atender a estructuras narrativas clásicas ligadas al Storytelling? En este episodio analizaremos la ficción sonora con forma Sonata del escritor irlandés Samuel Beckett. Cascando (BBC, 1964).

Cascando:
Obra sonora

Tabla formal de Cascando

Texto para la escucha:
- Exposición (Sección 1):

Opener: Es el mes de mayo, para mí... ¿correcto? Abro 

Voice: ...historia. Si pudieras terminarla, podrías descansar, dormir, pero no antes. Oh, conozco las que terminé, miles y una, todo lo que hice en mi vida con mi vida, diciéndome a mí mismo: termina esta, es la correcta. Luego descansa, duerme. No más historias, no más palabras. Y la terminé. Y no era la correcta. No podía descansar de inmediato. Otra que empezar, que terminar. Diciéndome a mí mismo: termina esta, luego descansa. Y esta vez es la correcta. Esta vez la tienes. Y la terminé. Y no era la correcta. No podía descansar de inmediato. Otra. Pero esta, es diferente. La terminaré, luego descansaré. Es la correcta. Esta vez la tengo. La tengo. Woburn. Retomo una vida larga ya. Di lo que quieras, unas pocas desgracias, basta. Cinco años después, diez. No lo sé. Woburn. Ha cambiado. No lo suficiente. Reconocible en el cobertizo. Una más. Esperando la noche. La noche para caer, para salir. Para seguir en otro sitio. Dormir en otro sitio. Es lento. Levanta la cabeza de vez en cuando, sus ojos hacia la ventana. Se oscurece la tierra, oscurece. Es de noche. Se levanta, primero de rodillas, luego sobre sus pies. Se desliza afuera. Woburn. El mismo viejo abrigo. A la derecha el mar, a la izquierda las colinas. Tiene la elección...

Opener: ...y yo cierro. Abro la otra (Música)

Opener: ...y cierro. Abro ambas (Voice y Música)

Voice: ...al seguir en terminar. No te rindas. Luego descansar, dormir. No antes de terminar. Esta vez es la correcta. La tienes, la agarraste. Está ahí en algún lugar. Lo tienes. Síguelo. No lo pierdas. Historia de Woburn, llegando a terminar. Aprende a dormir. No más historias, no más palabras. Vamos, lo siguiente y cierro.

- Desarrollo: 

Opener: Dicen que esa no es su vida, que no vive de eso. No me ven, no ven lo que es mi vida. No ven de qué vivo. Y dicen que esa no es su vida. Que no vive de eso. Yo he vivido de ello hasta envejecer. Lo bastante viejo. Escucha...

Voice: ...esta vez estoy allí, Woburn. Es él. Lo he visto. Lo tengo. Vamos. El mismo viejo abrigo. Baja. Cae. Cae otra vez. A propósito o no. No se ve. Está caído. Eso es lo que cuenta. Vamos...

Opener: ...con toda la fuerza...

Voice: ...rostro en las piedras. No más arena. Todas las piedras. Esa es la idea. Estamos ahí esta vez. No, todavía no. Se levanta, primero de rodillas, las manos planas en las piedras, la cabeza hundida, luego sobre sus pies, enorme mole. Woburn más rápido. Sigue, baja. Él...

Opener: ...con toda la fuerza... ( A Música)

- Reexposición (fragmento Sección 1):

Opener: sí, correcto. El mes de mayo, ya sabes, el despertar. Abro...

Voice: ...sin timón, sin bancadas, sin remos. A la deriva, absorbido y luego devuelto a tierra, se arrastra libre fuera de Woburn. Lo siente, tendido de cara a la sentina, brazos extendidos, el mismo viejo abrigo, mano aferrando a los que se pierden. No, no lo sé. Lo veo. Se aferra mar adentro, rumbo a ninguna parte hacia la isla, luego a ningún otro lado...

FINAL:

Voice: No lo sueltes, termina. Esta vez es la correcta. La tengo. Estamos ahí, Woburn. Casi...

Opener: ...como si hubieran enlazado sus brazos por la...

Voice: ...manga. No más historia. Woburn. Es él. Míralo. Nómbralo hasta el final. No lo sueltes. Casi. Solo unos pocos más. Unos pocos más. Estoy ahí. Casi, Woburn. Es él. Era él. Lo tengo. Casi. Esta vez. Es la correcta. Termina. No más historia. Dormir. Estamos ahí. Casi. Solo unos pocos más. No lo sueltes, Woburn. Se aferra. Vamos. Vamos.

Roaratorio:
Obra sonora
Texto James Joyce

*Buena parte de la inspiración y materiales de este trabajo proceden de la lectura de la Tesis Doctoral de José Iges: ARTE RADIOFÓNICO: Un arte sonoro para el espacio electrónico de la radiodifución (Madrid, 1997). 

Agradezco a Laura Romero su ayuda en la búsqueda de archivos y a Aránzazu San Ginés su colaboración en la elaboración de temas.

El diseño de imagen es de Carmen Torrecillas.

Guion, locución y montaje: Soledad Ruiz.